نوشته: دپارتمان هنر نگره، شهریور ۱۴۰۳
آنتونی براون،[i] تصویرگر و نویسنده‌ی برجسته‌ی بریتانیایی، به خاطر سبک منحصربه‌فرد و رویکرد خلاقانه‌اش به کتاب‌های تصویری کودکان، به یک چهره برجسته در دنیای ادبیات کودکان شناخته شده است. او توانسته است خوانندگان را با توانایی ویژه‌اش در تلفیق سوررئالیسم و نمادگرایی با زندگی روزمره مجذوب کند و دنیایی را به تصویر بکشد که در آن، معمولی‌ترین چیزها به شگفت‌انگیزترین شکل ممکن جلوه می‌کنند. این مقاله به بررسی زندگی آنتونی براون و ویژگی‌های کلیدی که آثار بصری او را در دنیای ادبیات کودکان برجسته می‌کند، می‌پردازد.
زندگی و کار حرفه‌ای آنتونی براون
آنتونی براون در ۱۱ سپتامبر ۱۹۴۶ در شفیلد انگلستان[ii] متولد شد و از کودکی به هنر علاقه‌مند بود. علاقه‌ی اولیه او به نقاشی و داستان‌گویی، توسط پدرش که یک هنرمند آماتور مشتاق بود، پرورش یافت. او پس از تحصیل در رشته‌ی طراحی گرافیک در کالج هنر لیدز، به عنوان یک تصویرگر پزشکی شروع به کار کرد و تصاویری دقیق از بدن انسان طراحی می‌کرد. این شغل، اگرچه از طبیعت شاد و بازیگوش آثار بعدی او بسیار دور بود، اما مهارت‌های او را در مشاهده و دقت تقویت کرد و پایه‌های حرفه‌ی آینده‌اش را به عنوان تصویرگر کتاب‌های کودکان بنا نهاد.
موفقیت بزرگ براون در سال ۱۹۷۶ با تصویرگری اولین کتاب کودکانش، «قدم‌زنی در پارک»[iii]، رقم خورد که آغازگر مسیر درخشان حرفه‌ای او بود. او در طول سال‌ها، کتاب‌های متعددی را منتشر کرده است که بسیاری از آن‌ها را خودش نوشته و تصویرگری کرده است. آثار او به زبان‌های مختلفی ترجمه شده‌اند و برای او یک پایگاه هواداری جهانی و جوایز متعددی از جمله جایزه‌ی معتبر هانس کریستین اندرسن در سال ۲۰۰۰ به ارمغان آورده‌اند.
آنتونی براون؛ تصویرگر انگلیسی
پنج ویژگی منحصربه‌فرد در آثار تصویری آنتونی براون
- استفاده از سوررئالیسم و نمادگرایی
یکی از ویژگی‌های برجسته آثار آنتونی براون، استفاده او از سوررئالیسم و نمادگرایی است. براون که تحت تأثیر هنرمندانی همچون رنه ماگریت قرار گرفته، اغلب عناصر سوررئال را در تصاویر خود به کار می‌برد و مرز بین واقعیت و تخیل را محو می‌کند. کتاب‌های او مملو از استعاره‌های بصری و جزئیات پنهانی هستند که خوانندگان را به کنکاش بیشتر در لایه‌های زیرین تصاویر دعوت می‌کنند. به عنوان مثال، در کتاب «گوریل»[i]، داستان دختری تنها که در آرزوی ماجراجویی است، تصاویر با نمادهای تصویری پر شده‌اند که به روایت داستان عمق می‌بخشند، مانند چهره‌های گوریل که به‌طور ظریفی در طرح‌های کاغذ دیواری یا ابرها ظاهر می‌شوند.
تصویری از کتاب گوریل؛ آنتونی براون؛۱۹۸۳
۲.شخصیت‌های چند لایه و بیانگر
شخصیت‌های براون، به ویژه حیوانات انسان‌نمای او، دارای احساسات و بیان‌های متنوعی هستند که به ارتباط بیشتر خوانندگان با داستان کمک می‌کند. این شخصیت‌ها اغلب در موقعیت‌هایی قرار می‌گیرند که مشابه تجربه‌های انسانی است، و این امر باعث می‌شود که خوانندگان، حتی در سنین کم، با آن‌ها همذات‌پنداری کنند. به عنوان مثال در کتاب «ویلی ترسو»[i]، شخصیت اصلی که یک شامپانزه‌ی خجالتی است، با طیف وسیعی از حالات چهره به تصویر کشیده شده که به‌خوبی سفر او از بی‌اعتمادی به اعتماد به نفس را نشان می‌دهد. این توجه به جزئیات، نه تنها روایت را غنی‌تر می‌کند، بلکه به خوانندگان این امکان را می‌دهد که به‌طور عمیق‌تری با شخصیت‌ها ارتباط برقرار کنند.
ویلی ترسو، آنتونی براون، ۱۹۸۴
۳.استفاده بازیگوشانه از پرسپکتیو و روایت چند لایه
یکی دیگر از ویژگی‌های قابل توجه سبک بصری براون، استفاده‌ی بازیگوشانه او از پرسپکتیو است. او اغلب با دیدگاه‌های مختلف در تصاویر خود بازی می‌کند و تصاویری خلق می‌کند که دیدگاه بیننده را به چالش می‌کشند. این تکنیک در کتاب «صداهایی در پارک»[i] به‌وضوح دیده می‌شود، جایی که براون داستان یک روز در پارک را از چهار دیدگاه مختلف روایت می‌کند که هر کدام سبک بصری و پالت رنگی منحصربه‌فرد خود را دارند. این استفاده‌ی هوشمندانه از پرسپکتیو، نه تنها به پیچیدگی روایت می‌افزاید، بلکه خوانندگان را تشویق می‌کند تا دیدگاه‌ها و تفاسیر مختلفی را مدنظر قرار دهند.
۴.مفاهیم عمیق و نقد اجتماعی
در حالی که کتاب‌های آنتونی براون اغلب شاد و سرگرم‌کننده هستند، اما به موضوعات پیچیده نیز می‌پردازند و نقد اجتماعی ارائه می‌دهند. داستان‌های او معمولاً مسائلی مانند تنهایی، هویت و روابط خانوادگی را بررسی می‌کنند. به عنوان مثال، «تونل»[i] به پویایی رقابت خواهر و برادری و قدرت تخیل می‌پردازد، در حالی که «باغ وحش» نقدی بر رفتار انسان و اخلاقیات اسارت حیوانات ارائه می‌دهد. توانایی براون در پرداختن به این موضوعات با ظرافت و حساسیت، آثار او را برای کودکان و بزرگسالان به یک اندازه جذاب می‌کند.
تصویری از کتاب تونل، آنتونی براون، ۱۹۸۹
۵.تلفیق متن و تصویر در رویکردی پست‌مدرن
یکی از ویژگی‌های برجسته آثار آنتونی براون، استفاده از رویکرد پست‌مدرن در تلفیق متن و تصویر است. او اغلب با استفاده از تضاد بین متن و تصویر، به داستان‌های خود لایه‌های جدیدی از معنا و تفکر می‌بخشد. به عنوان مثال، در کتاب «تونل»، تصویرها و متن‌ها گاهی در تضاد با یکدیگر هستند، که این امر خوانندگان را به تفکر بیشتر و کاوش عمیق‌تر در داستان وادار می‌کند. این نوع رویکرد، خوانندگان را تشویق می‌کند تا نقش فعال‌تری در تفسیر داستان ایفا کنند و به معناهای چندگانه‌ای که در داستان پنهان شده است پی ببرند.
میراث براون و تأثیر در ادبیات کودکان
تأثیر آنتونی براون در ادبیات کودکان، فراتر از سبک بصری منحصربه‌فرد و داستان‌گویی او است. او به عنوان یک شاعر کودک (۲۰۰۹-۲۰۱۱)، همواره مدافع پرشور اهمیت کتاب‌های تصویری در رشد کودکان بوده است. او معتقد است که کتاب‌های تصویری یک رسانه حیاتی برای تشویق خلاقیت، تخیل و همدلی در خوانندگان جوان هستند. آثار او همچنان الهام‌بخش کودکان، معلمان و والدین در سراسر جهان هستند و به خاطر عمق، خلاقیت، و نوآوری در عرصه ادبیات کودکان، به یادگار خواهند ماند.
دیدن آثار دیگر در وب سایت هنرمند
برای مطالعه بیشتر
یک داستان – یک هنرمند ؛ بـــــــازی شکل ها
«یک داستان- یک هنرمند» عنوان واحد درسی است که براساس آشنایی با هنرمندان و شیوه‌های خلق آثار هنری شان، طراحی شده است. در این طرح درس، آنتونی براون، هنرمند تصویرگر مشهور انگلیسی و یکی از کتاب های شناخته شده او الهام بخش فعالیت‌های هنری قرار گرفته است.
